【閱樂書店書沙龍】探尋日本美學的本質與核心：重返Wabi-Sabi

文／閱樂書店林哲安

「wabi-sabi」是日本的一種「美學」的體系，可以解釋、闡述任何事物的「美」，甚至探討事物存在的終極本質。「wabi-sabi」一詞的出現與演變，必須分而述之。「sabi」與「wabi」，最早首見於成書於八世紀的詩歌總集──《萬葉集》內。如從字詞來看「sabi」可解釋為「孤寂淒涼」，但十三世紀以後，「sabi」逐漸為文學、繪畫、戲劇等藝術領域所引用，並轉化為「欣賞古老、枯萎與孤寂」以及「事物衰頹之美」；「wabi」則是「發自內心，謙卑地道歉」，但在十五世紀晚期後，「wabi」也被用來說明當時興起的日本品茶儀式，也就是我們所熟知的「茶道」（wabi茶），且蘊含了「悲慘的」、「可悲的」、「貧乏的」、「淒涼的」、「孤獨的」等意思。此後，「sabi」與「wabi」兩者的意義便經常重疊，形成了一種美學概念的象徵用語。

1994年，集建築家、藝術家、作家於一身的李歐納‧科仁（Leonard Koren）撰寫了《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》一書，為首次系統性的介紹wabi-sabi的著作。本書成功地建立起一套觀察、感受wabi-sabi的原則，讓日本掀起一股wabi-sabi式的美學風潮，也讓這個看似抽象的詞彙，有了具體形貌。

不過，當wabi-sabi形成一種廣泛的風尚之後，它就容易受到誤解、扭曲。所以，作者決定從歷史的角度，根本的向大家好好說說wabi-sabi的形成、本質，以及它所代表的意義。《重返Wabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》一書，便這樣出世。

全書共分為「wabi-sabi的宇宙」、「茶道的奧義：回溯wabi-sabi的源頭」、「落葉中的wabi-sabi：通往wabi-sabi的美感世界」、「wabi-sabi觀看物品的方式」、「wabi-sabi的世界：真實與虛擬之間」五個部分。先概介紹wabi-sabi的基礎、精神價值、心境、道德標準與物質性，說明wabi-sabi的定義，是一種包羅萬象的美學體系；接著從茶道的禪意與其延伸而來的形制，以縱向時間軸的觀念，講述wabi、sabi兩詞意義演變後的高度相容性，使其能夠共存，並脫胎為一種特殊意境的詞彙。

接著，作者從自身的美學觀察，找到領悟wabi-sabi真正意涵的方式，那是衰頹之美，還能轉換成一種更具包容性的審美概念，得以從尋常之物中，觀得散發出的美。如何通融物質與精神，則是下一部分提及之重點：物品的價值與意義，其實由人與物品間相互影響而來。人們追求事物，往往是要借助它的力量，讓自己掌握永恆的現在，wabi-sabi就有這樣的功能。

最後，本書也提及數位化與wabi-sabi之間存在著極不相容的對立。因為，wabi-sabi是以真實型態所呈現出來的無窮資訊，但與數位有關的事物，都只是由編碼所構成的二元結構，能否完整的表達出wabi-sabi的真義，仍有待商榷。但作者也提及數位化連帶影響了我們的感知能力，在這樣的情況下，wabi-sabi是否能夠數位化？或許，也不是那樣重要了。

本書完整、詳實的表達了作者對於wabi-sabi本質概念的觀察、歸納與想法。雖然參雜許多個人觀點，但也如實說出wabi-sabi對於日本美學的重要性。它影響了這個社會對於美的思考邏輯、也讓他們重新思考美的價值觀：一種自然、不受拘束的性之美；一種簡約、卻又富含意義的純粹之美。作為此一領域的開路先鋒，這本書成功的給了wabi-sabi一個看的見、摸的到的有形價值。

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延伸閱讀：

1. 《重新檢視日本的「美」 日本歷史風土百選》
2. 《日本的美再發現 日本紅葉100選》
3. 《漢字日本》