一支舞，自黑暗而來——專訪李琴峰《獨舞》

文／胡靖；人物攝影／吳翛 Wu René

2017年以小說《獨舞》獲得日本群像新人文學獎的李琴峰，去年於日本出版單行本後，再度投入翻譯工作，將原來以日文書寫而成的作品親自譯寫為中文，今年一月底於臺灣出版。此次她時隔兩年從日本返臺，為的就是帶著中文版本與讀者見面。

在語言的包覆裡剖露自己

李琴峰15歲開始學日語，大學畢業後赴日求學，《獨舞》是她首次嘗試以日文書寫而成的小說。原是上班族的她，如今辭去工作，成為專職文字工作者，平時窩在房間裡寫作，非必要可以三、四天不出門，「我的作息不太規律，寫作習慣仍在培養中。」她打開手機裡日本住處的相片給我們看，淺色調的房間布置溫馨可愛，窗前掛著一面彩虹旗。

《獨舞》的小說場景橫跨臺日兩地，描述臺灣出生的女同志趙紀惠，為了逃離高中畢業時遭遇的一場「劫難」而移居東京，試圖抹消過去的夢魘，在異地展開新生活，然而過往的種種並未放過她，意欲掩藏的事如荊棘一般生在腳下，即使換了路徑仍要扎出血來，在萬念俱灰之下，她決心踏上最後的旅途。

李琴峰在中文版後記裡提到，「《獨舞》是一部注定以日語寫成的小說」，選擇以日語創作，不只是因為小說靈感源於日文「死ぬ」一詞，也帶有自母語、審美觀念束縛當中解放的意味。「用中文書寫時難以觸及的事，會因為在日本、使用日語書寫，而有語言及地域上的距離，讓我比較敢於碰觸。」然而以非母語書寫，需要面對語言的不熟練感，「誤用」與「風格」僅在一線之間，而語言的固有性質不同，使得《獨舞》的書寫過程倍增困難。李琴峰坦言，「某些表達形式，只在特定的文學史脈絡裡才構成意義與美感。」她以邱妙津《鱷魚手記》中的句子為例，「太早就知道自己是隻天生麗質的孔雀，難自棄。」拆解化用了「天生麗質難自棄」詩詞，但在日語創作中，風格有另外的形塑方式，並不容易掌握呈現。　

國中即試著寫作的李琴峰，高中時候讀到簡媜、駱以軍、張愛玲，驚訝於中文字的優美與造詞自由，然而三者的共通處是文字難以翻譯為外語，因此在翻譯《獨舞》的過程中，她有意識地在直譯之外，重新調整語句細節，將數個日文短句接合成一行中文長句，並修飾形容詞、改換對話口吻，將小說置換成另一種語言質地。

即使在大幅度的改動下讓《獨舞》近乎沒有翻譯腔，對李琴峰而言，它仍然是一部翻譯之書，「在翻譯過程中我盡力避免翻譯書會出現的毛病，但語言轉換間總有遺失，並沒有辦法，也沒有必要假裝它是一部華文作品。」

文學與政治的距離

小說援引諸多事件如太陽花學運、同志遊行作為背景，在日文版本中，臺灣歷史事件以注釋的方式補充說明，中文版本無須多言，隨著趙紀惠的行進，讀者易於將故事情節中的社會運動與個人生命情狀連結在一起。

問她是想藉由書寫大眾運動，讓日本讀者看見臺灣的社會議題嗎？她吐露，「其實我並沒有要刻意安排這些事件，而是它們一件一件發生於我成長的過程中，對我帶來了影響，因此書寫時，就自然而然地出現了。」個人生命穿行於歷史的變動中，每一次的動向自然具有外在的搖撼。

若《獨舞》裡構築的校園場景為作者青年時期的親身經驗，則恰好與上個世代的經典女同志文學，如邱妙津《鱷魚手記》中的校園背景相隔二十年。同樣的地點，相異的時間，在時間的逐步推進中，過去掙扎的靈魂自黑暗中走出來，除了小說提到的校園運動風氣，也顯現於角色舉措的刻畫上。

上個世代的經典同志文學作品往往有深入的自我反覆懷疑與剖露，然而《獨舞》中的趙紀惠在一個念頭間了解了自己與同性之間那層關係的變化。關於性少數族群對於自身的認同度轉變，李琴峰自陳，「我的確可以在閱讀90年代女同志小說的時候感受到他們的掙扎與困惑，不過《獨舞》的小說背景已經是不一樣的時代了，所以儘管主角仍有困惑，她的困惑已經跨越了那個層次，以不同的方式顯現出來。」 ……

※ 本文為節錄，摘錄自《幼獅文藝 04月號/2019 第784期》；作者／幼獅文化，立即前往試讀►►►

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