要當一個稱職的作家就必須活躍地寫下去，不能有瓶頸──島田莊司訪臺十個問答（下）

現場口譯／張東君
整理／林宣瑋、何宛芳

►►►續上篇：用新科學手法寫小說，有機會得到比福爾摩斯更大的突破──島田莊司訪臺十個問答（上）

5. 關於老師的寫作習慣，是先想好大部分的細節才動筆？還是規定自己每天產生一定字數？在您創作生涯裡，這作法又有沒有改變過？另外，老師喜歡在什麼樣的環境下寫作？必須是很安靜的場合？還是有邊聽音樂邊寫作的習慣？如果有，喜歡聽什麼音樂？（提問者：推理作家陳浩基）

我先從最後一個部分開始講，是我自己也很驚訝，我寫作的時候非常不喜歡有任何聲音。

在我畫畫的時候，音樂是必要的；如果沒有音樂，會讓我覺得非常無聊。但是，寫小說、寫作的時候，可能是因為沒有習慣的關係，我沒有辦法在有聲音的地方寫。現在有好一點，不需要在完全沒有音樂的地方，在有聲音的地方也是可以寫的。但聽音樂的話，還是寫小說寫到一個段落，想要休息一下，才會聽音樂。

有些創作者是不管有沒有靈感，都會每天規定自己要寫幾頁，例如十頁或四千字，每天都要寫到這個字數。我認為，在還沒有出道，也就是練習的時候，這樣是可行的，而且有可能是必要的。可是，在出道之後，當你成為真正的作家，反而不可以這樣做。

準備一份清單，隨時記錄好點子

像我剛剛說的，魚頭、魚尾巴、魚骨頭，當然都是整個先想好後，再去隱藏。所謂第一線的作家指得是能出寫出好的作品，而且能夠一直寫出好作品的作家，也就是說，他只寫好作品。可是大部份的作家都會寫好作品與不好的作品，或是說有三成或五成好的作品。可是你要保持你是第一線作家的話，你就要讓自己一直有好的作品才行。

有些作家可能因為沒有好的點子，所以三年或五年才寫一本，這會比剛說到那種三成、五成的作家還要糟糕。

這是一個很困擾的問題，而我有個好的解決方式：在寫小說之外，要準備一份清單，把想到的好點子全都寫起來。當然有些非常傑出的作家，不需要這種清單也可以寫出好作品；可是那些傑出的作家，其實清單只是在腦子裡面，只不過沒有寫出來而已。

每個人都有清單，但如果只有清單的話，過個五年、十年，還是會枯竭的。所以更重要的是，你想到的好點子，不管是寫在手上或是打到電腦裡面，都一定要把那些清單做出來；把好的點子列出來！

最開始時可能你會覺得：「這麼棒的點子，我怎麼可能我會忘掉？」，認為不用寫下來，反正我不會忘記，因為它非常的棒。

無論在紙上或電腦上，只要寫下來，你一定可以看得出來它接下來是什麼樣子，才可以很冷靜地判斷他是好東西，還是不好的東西。可能某天晚上你想到一個非常棒的點子，但隔天早上一覺醒來，才發現這點子也不怎麼棒，這種情況是常常發生的；那當然也可能某天晚上想到不怎麼樣的點子，隔天卻發現這個點子還不錯。

把這些點子寫下來放一個月再看，就可以判斷是哪一級的，你就可以用檢視其他人作品的眼光，來看這個點子。

你如果在清單上列了很多點子，就可以進行比較，看哪個是好的，哪個是不好的：好的區、不好的區、普通點子區、非常棒點子區。每次都從非常棒點子區拿出點子去寫，就有機會每一部都是很棒的作品。所以，只要是自己的判斷或審美觀沒有錯誤，這樣持續下去，就可以一直保持在第一線。

你可以一邊寫一邊補足清單上的點子，可能原本是不怎麼樣的東西，你邊寫邊湊，也可能變成一個好故事；或者是有一些可能是蠻普通的點子，可以用在例如籌備殺人事件、用在失敗的計畫等等，都可以讓小說變得更豐富。

所以，那些點子可以用來做各種用途。我常常提醒年輕人列清單的重要性，但是大家都不太能夠理解。回到最前面的問題，是否每個人都需要寫一定的文字量？其實我認為不需要，只要在你有好點子時寫那些故事，要讓寫出來的東西是有效的，你不需要浪費時間寫其他的東西。

6. 老師的作品常有影像化，像今年也有日劇化的作品。想請問老師認為影視化的作品和純文字的小說最大的差別在哪裡？（提問者：政治大學推研社）

跟英美劇、日劇有很大的不一樣。以我個人的印象，在看劇的基本上都是女性、家庭主婦，有的時候一些戲劇的宣傳，為了要吸引女性主角、閱聽人，所以我會多加一些戀愛的要素。不過，因為現在日本的影視圈逐漸有一些改變，我也不要在這邊很堅決地講這些事情。

7. 請問島田老師對於目前電子書發展的想法？是否曾經考慮利用電子書的特性來進行創作？（提問者：推理作家凌徹）

剛剛的日本來賓中有一位導演，把我的《星籠之海》改編成電影，會在明（2016）年五、六、七月左右在日本上映。也因此，年底開始就會有御手洗潔相關的作品，接二連三地出來，包括不同的版本，包括小說版的《星籠之海》、三月會有文庫本，五月的時候會有御手洗讀本。

《星籠之海》電影即將在2015年於日本上映

御手洗讀本就是三百頁、約四本的的小說，加上他的生平、年表的一本書。六月時，則會有《御手洗的追憶》：這本是一些跟御手洗有關，但寫了但還沒有出的東西，其中一個短篇是關於御手洗爸爸的故事；另一篇是以一個德國人亨利（海利西）的眼光，看御手洗在瑞典的烏普薩拉大學的狀況，是用第三者的眼光去描寫那個地方的御手洗。

曾有烏普薩拉大學的人，非常好意地寄了那個地方的照片給我，那是一個擁有明信片般美麗風景的地方，出紙本書要把這些照片附在書中會非常昂貴，可是電子書就可以放進去非常多的元素；不只是照片，也可以放動畫或圖表。

那其實今天早上採訪的時候，也有被問到有沒有可能把故事畫成漫畫，其實兩者也是有相關，可以用視覺的方式來呈現那個謎團的各種樣貌。可是名偵探最後在解謎的時候，都要長篇大論，變成電影在結尾的時候，演名偵探的人也都要講非常非常多的話。

在《星籠之海》裡面，是由玉木宏扮演主角，他每次看劇本都唉唉叫，他的經紀人也是女性，就說：「玉木宏好可憐唷。」

轉變成漫畫的時候，因為視覺效果很好，有些時候可以很讓人很快進入狀況，可是像在名偵探解謎的部分，因為每次都只有一個氣球的框，要塞下非常多的字，就會看起來非常的辛苦。

電子書的話，因為我是最近才開始接觸，在這之外沒有太多的話可以講。

8. 島田老師在學生時代有沒有參加過推理性社團呢？對推理性社團有什麼樣的建議？又是怎麼維持寫作源源不絕的靈感？（提問者：臺北醫學大學推研社）

以個人來說，我從來沒參加過推理社團。但是在我小學的時候，我有寫過很多的故事和實驗給大家聽，要是那時候有推理社團的話，我應該就會加入。

一直在酸別人的東大推理社，反而沒交出作品

推理社團有非常多的優點；要是沒有綾辻行人、京都大學推理社團的話，那麼本格推理應該沒辦法發展地那麼快。然而，推理社團也有缺點：社團就是個小小社會，會有階級高低，會講人的壞話，也會有人類的各種行為。

臺灣推理社團應該不會有這種情況，在中國應該也不會有。我覺得這是因為日本語言的結構關係，當你要去評論一些作家或小說時，推理社團的一些前輩就會用比推理作家還要高的態度來評論，但也因為他一直在酸別人的作品，所以自己要寫的時候，就會變得格外困難。東京大學推理社團就是因為酸人家太久，所以自己都不寫小說。

我知道有人是東京大學、慶應大學畢業的，他們在大學社團裡常常評論別人，自己寫小說就寫不出來，變得很辛苦。另外，京都大學推理社團之所以會寫小說，則是因為他們是次於東京大學的第二名大學，所以他們沒有什麼可以輸的，所以大家就不會有那種壓力，反而可以寫推理小說。

當京都大學推理社團開始寫的時候，就會發現正在線上的作家其實很弱，也有可能是因為松本清張的束縛在那裡，因此他們發現自己一出手其實很簡單。

參加推理社團的好處，在於他們會不停地看小說、評論、創作，在畢業以後，我們很難再有機會取得這樣的時間，大學參與推理社團的時間，是非常寶貴的。

因此，我想要給推理社團的建議是，大學推理社團中都有像金字塔一般的階層，但千萬不要有那種階層的分布，而要把它當成是讓大家一起去閱讀推理、創作推理的地方。京都大學的前例說明了，一個社團的確是有機會可以去改變文壇與世界。

9. 現今大量的資訊流通快速，不斷翻新的科學原理與知識唾手可得，您認為在資訊如此迅速更移的新世紀環境下，對「二十一世紀本格」的發展有何利、弊？這對邁向「二十一世紀本格」的創作者，可能構成什麼樣的挑戰？（提問者：推理評論家舟動）

這跟剛剛推理社團的問題是共通的。我認識大阪大學的一個教授，他曾說過，他現在40歲在用的東西，其實都是把自己在30歲時想到東西，一直拿來重複利用，很多事情年輕時就已經做到了。

自然科學方面，其實也很像京都大學的推理社團。如果年輕的時候就試試看，很有可能可以有一番作為。

二十一世紀，有許多科學知識是已經發現並開始建構理論，舉例來說，粒線體存在於生物體內，也可以放在別的細胞，變成細胞的原動力、促進各種動物演化、取得能量。

科學家、偵探、醫生，其實都在解謎

大家以前不曉得這些相關的知識，但一旦被發現後，大家才知道生物體內有這樣的東西，諸如此類的知識一直被解開，換句話說，現在研究自然的科學家與偵探之間，並沒有那樣的不同。

當一個病人被送到醫院，醫生會問診、了解他的症狀。聽了很多事情，然後解決他的病症，其實醫生也很像名偵探，目標就是要解決病人的問題。

再例如流行性感冒，也有很多不同類型，如果每次都是在同一個地方發生，就會讓人覺得很奇怪，到現場去仔細一看才發現，這種感冒都發生在人、雞、豬等人畜共處的地方。大家都覺得奇怪為什麼會發生這種事情，不曉得為什麼，可是一直追問下去，就會發現是來自北極的候鳥，傳染給養殖場的鴨，鴨再傳給隔壁的豬。豬的身體裡面突變後，再傳染給人。

為什麼只有北極飛來的候鳥帶有這種病源？北極雖然有這種病原菌，但為何會被帶過來？像這樣這樣的故事，其實都還沒有被寫出來。我一直想寫這種故事，不過我想應該會有人想要寫這樣的謎。

我覺得應該是具有寫故事能力與想像力的科學家，才能去解決這樣的謎團。植物也是如此，最開始是苔蘚植物，之後是種子植物，一路發展出來。所以一開始是輕微、細的種子，沒有辦法傳到其他地方去，然後就產生了開花植物。開花植物用香氣去吸引蜜蜂、蝴蝶、鳥類，來幫他們運送種子，發展出有性生殖，也才有不同的基因產生。

可是到底種子到底是怎樣想出來可以有性生殖，或是香氣可以去吸引蜜蜂、蝴蝶？植物沒有腦袋，為什麼他們能夠想出來？這些也是很大的謎團。植物為了結果，就必須有花，變成開花植物，但是恐龍不喜歡開花，因此為了躲離這些，所以植物就一直往北搬，然後就絕種了。

這種說法是不是真的，我也不知道，但我覺得這是可以寫的。

二十一世紀本格也有很多這種未解的謎團存在於自然界，這都可以拿來寫。我也覺得科學家可以寫這種東西，可以寫出很多很好的東西。

《侏羅紀公園》是從琥珀裡的蚊子所吸的血裡，抽出恐龍的 DNA，然後把恐龍複製出來。這是源於麥可．克萊頓（Michael Crichton），他寫了類似科幻小說的東西。因為他本人就是心理醫生，有相當的科學知識，故事裡出現很多當時沒有的技術，但可以帶領科學家去把這些東西實踐出來。

10. 推理時若遇到創作瓶頸該如何突破？已舉辦四屆徵文，不知道老師對於這個徵文有什麼新期許？（提問者：暨南大學推研社）
有些作家會有些低潮時期或瓶頸，就是因為口袋的清單不夠多。要當一個稱職的作家，他必須活躍地寫下去，不能有瓶頸。不能夠很被動地說我現在陷入瓶頸，必須要一直整理。你不能一直是被動地，人家找你寫才寫，你一直要有口袋清單、一直寫才行，否則就會出現不好的作品跟好的作品，一起被交出去的狀態。

人生本來就很短了，你能夠用來創作或做創作之後的時間更短，因此你沒有可以陷入低潮跟瓶頸的時間。所以那種有很大的進步或發展的作家，都是沒有遇到很大挫折的作家。你一定要在某個地方先停下來，寫下平常就在做的清單，把自己對自己的期望寫下來，然後一直列下來之後，就知道自己要在什麼時間做什麼事情，就不會有低潮或瓶頸的情況。

總而言之我對華人推理有非常大的期待。