做神話有聲劇像拿磚頭砸自己的腳——專訪遍路文化執行長吳巧亮、牛灣娛樂創辦人陳睿昕
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愛麗絲
文／愛麗絲
「最早聽故事，大概是幼稚園聽地下電台吧，」遍路文化執行長吳巧亮回憶自己國小前輪流由親戚帶大，曾有對乾爸媽著迷於六合彩，每晚準時聽地下電台報明牌，當中穿插觀眾 call in 講人生故事，「那些故事可精彩了！」吳巧亮笑稱自己小小年紀就熟知《玫瑰瞳鈴眼》般的戲如人生，國小北上與親人團聚、就學時，總覺得班上同學異常幼稚，「還在打架，我都怕他們會不會哪天被砍啊？」吳巧亮開玩笑似地說。
細數最初聽故事的記憶，總讓人回想童年時光。牛灣娛樂創辦人陳睿昕這次與遍路文化合作《北歐神話三部曲》有聲劇，亦想起陪自己長大的故事錄音帶，「當時還會聽一些台灣自己出的小叮噹故事，製作廣播劇、有聲劇的過程中，總有回到小時候的感覺。」
這或許是聲音、故事的魔力，即便年歲更迭，娛樂選項令人眼花撩亂，以有聲劇、廣播劇、有聲書聽故事，近期反倒蓬勃成長，成為閱讀的新型態。純文字閱讀有時需靠大量文字描繪想像，聽覺倒能快速、直接勾勒腦海中的畫面，而聲音帶給我們的感官體驗，在生活裡俯拾即是。陳睿昕以影劇作品為例，「聲音讓人一瞬間就進入情境，勾起情緒，看影劇時其實有一半的感受來自聽覺。想像一下沒有聲音的恐怖片，可能都變成搞笑片了吧。」
在工作以外，陳睿昕擔任樂團 Bass 手，自然對聲音敏感、重視。職涯經歷中，他曾任職暴雪娛樂台灣分公司，因內部需求，曾有相關經驗的陳睿昕自告奮勇兼任聲音導演，而後因興趣使然，他自費參與華視配音班課程。之後，陳睿昕更被公司派往國外，與好萊塢等級的聲導學習導戲技巧。
「創立牛灣娛樂後，我們希望能獲獎項背書主打的聲音製作業務。」於是，牛灣娛樂去年順利與正聲廣播台中台合作，以《24小時偵探》拿下第 56 屆廣播金鐘廣播劇獎、音效獎，而後陳睿昕主動聯繫遍路文化，開啟合作。
要累積作品才能達到百萬訂閱啊！
「其實我是音癡，我在 KTV 是不唱歌的。」遍路文化執行長吳巧亮笑稱自己音準極差，但這不妨礙她投入有聲書領域，「有聲書是將文字轉換為人聲，基於對文本深度理解，音癡自然不是阻礙呀。」
過往吳巧亮除出版業界經歷，也因緣際會接觸網紅經紀、IP 影視產業，她曾負責在網紅主持時注意口條，提醒對方需改善的細節，也曾負責找出文本適合改編影視的亮點，這些經歷，或多或少都在吳巧亮投身有聲書製作時發揮效用。「事實上，我知道的都還只是皮毛啦，」吳巧亮謙稱自己仍在學習，但早一步對相關產線的理解，讓她在口中的「天時地利人和」下，成為遍路文化執行長，一頭栽進有聲書領域。
「做有聲書時我們希望能登高一呼，讓更多出版社投入有聲書製作，競爭對手增多反倒不是我們考量的，」 吳巧亮深知必須累積一定作品量才能替有聲書打開台灣市場，「就像 YouTuber ，你要累積作品才能達到百萬訂閱啊！」就她觀察，有聲書約一兩年籌備成長期，而後「頭過身就過」，成長將直線飆升。
做神話像拿磚頭砸自己的腳
從熟悉的紙本書投入有聲書領域，對許多傳統出版從業人員都是挑戰。吳巧亮與團隊一起一步步扎實訓練，熟悉從文本到聲音，視覺到聽覺的閱讀體驗。「我們開會時都是全體閉眼睛，聽編輯朗讀文本，看我們聽不聽得懂。」遍路文化篩選文本的標準，多以好讀、好懂，不太需視覺輔助為主，如故事、科普等短篇知識都相當適合有聲化，許多文學性強烈的文本反倒有其難度，「文字運用若太精準，在有聲化的改動就變得困難，但我們仍希望製作具文學性的有聲書，只是需精準拿捏，取得平衡。」吳巧亮以唐詩宋詞為例，或許初讀無法完全領略詩句，但藉有聲書裡的解釋，可作為聽覺補強，讓讀者理解內容。
這回，吳巧亮選擇以北歐神話為故事主軸，以《北歐神話三部曲》初次嘗試有聲劇，是商業考量，也有其文學脈絡。「這樣講會太實際嗎？但北歐神話有漫威改編，我相信是讀者更熟悉、不冷門的市場切入點，」吳巧亮笑稱自己是否太過市儈，但以神話為主軸，還因神話正是一切故事的起源。「如果能把神話講好，我想未來我們要說其他故事都不是那麼難。」吳巧亮內心的藍圖，是將所有神話打造為有聲劇，此次《北歐神話三部曲》像試水溫，也等同定義未來遍路文化有聲劇的高規格。
然而，聽神話是美好的，真正投入製作，卻讓吳巧亮與團隊吃盡苦頭，大呼「做神話像拿磚頭砸自己的腳」。過往製作有聲書，皆有定稿文本，但口耳相傳、因時空改換各種版本的神話沒有定稿，讓素材取捨與挑選困難重重。《北歐神話三部曲》裡，每部曲約兩個半小時，「但神話系統龐雜，各種旁枝末節，講一百小時也講不完。」吳巧亮細數自己與編劇來回攻防，「編劇想交代細節，擔心故事失真，但我怕故事一旦冗長，就不夠引人入勝。」彼此討論妥協後，才定稿目前《北歐神話三部曲》版本，讓讀者用總長七、八小時的時間，走入北歐冷冽酷寒的神話之中。
「聲」歷其境讓讀者身歷其境
此次製作《北歐神話三部曲》，也是牛灣娛樂初次嘗試有聲劇，相較過往遊戲、廣播劇聲音創作有極大差異，「遊戲的會有畫面搭配，在張力上會更容易去想像，」而廣播劇以大量對話堆疊，讓故事生動有趣，但有聲劇裡，旁白與對話各佔一半，旁白雖提高故事的文學性，卻讓陳睿昕與團隊得花更多心思，「製作難度比純廣播劇、純有聲書都來得高，我們必須讓整部作品的節奏保持一致，旁白容易使節奏放慢，我們得用各種不同的音樂、音效讓讀者感受緊湊，讓時間感覺不那麼漫長。」
身為聲音導演，陳睿昕拿到劇本後通常得閱讀三次，次次都有不同任務。初讀先瞭解整部故事走向、情緒轉折，第二次則聚焦於各角色的個性，揣摩語氣及動作，並透過潤稿加強角色間的對話感，使之更貼近口白語句，「他還幫我改了很多錯字呢！」吳巧亮笑著補充。
第一次瞭解故事劇情，第二次揣摩角色表演與輪廓，第三次閱讀劇本，陳睿昕腦海裡已有完整連續的畫面，只需加上想像中的場景環境音、角色動作便可大致完成初步聲音編排。過稿同時，陳睿昕亦會依想像畫面，至版權音樂庫大量聆聽配樂，記下合適曲目，實際混音時再與音效師討論。
陳睿昕曾和全台逾 150 名線上專業配音員合作，他也在讀劇本、揣摩角色語氣時，掃描腦內資料庫，「這時我心中就有幾個大概的演員人選了，」有時若腦中沒人選，陳睿昕則請錄音室幫忙，尋找合適的劇場演員參與試音選角。「選角我基本上都相信他的專業把關。」吳巧亮相信專業，也屢屢驚艷於聲音演員們的表現。譬如聲音演員在聽過 YouTube 上盧恩符文的發音後便能一秒轉化，唸得煞有其事，「還有擔任烏鴉的聲音演員，平時看來溫柔平靜，一錄製配音可瘋狂的呢！」
為讓聽眾身歷其境，陳睿昕及團隊多以沉重音樂、音效帶讀者走入北歐的冰天雪地，「一聽我都要起雞皮疙瘩了！」吳巧亮精準描述自己當對完稿的感同深受。北歐神話首部曲中，奧丁犧牲左眼、獲得盧恩符文，第二部曲則見惡作劇之神洛基從無傷大雅的玩笑，到與神族為敵的作為，第三部曲史詩般的諸神黃昏大戰，陳睿昕以大量冷兵器碰撞、凡人哭號、刺骨寒風與戰鼓音樂，層層堆疊出末日降臨的絕望。黃昏之後，新世界重生，背景音樂則轉為鳥語花香，「搭配倖存者堅定的口白，讓聽眾一路沉重的心情瞬間被陽光照亮，充滿希望。」
既生且死的史詩神話
從歸於虛無到綠意盎然，正是陳睿昕眼中，北歐神話的迷人之處。「這是一個從開始就知道結局的故事，但過程中，可以看到眾神多麼努力想抵抗不可避免的未來，卻又不停犯下看似愚蠢、但只要是人都會犯的錯，逐漸迎向滅亡。」吳巧亮同樣欣賞奧丁與眾神的積極努力，「我很好奇當奧丁預見未來，看到的是諸神黃昏後的虛空，還是新生世界，」若眼見終將毀滅，仍積極有所作為，「這不是非常樂觀正面嗎？」
諸神黃昏看似絕望，卻因毀滅而誕生全新且充滿人性的世界，「我個人是滿喜歡這種破壞才能建設的編排方式。」吳巧亮與陳睿昕相同，「或許與當地氣候、地理環境相關，北歐神話中特有，那樣既生且死的狀態，相當迷人。」
但兩人不免對北歐眾神有難以理解的部分，「其實北歐眾神都滿討人厭的吧？」貪婪自私、寬以待己、時不時濫用神權的作為令人感冒，兩人仍不約而同選擇洛基作為最吸引人的主神。「洛基聰明到非常吸引人，」身為惡作劇之神，洛基總有辦法輕易將北歐眾神耍得團團轉，卻又無可奈何，吳巧亮不免被其聰明才智與幽默詼諧吸引。陳睿昕則進一步解釋，「我很喜歡他的角色深度，從原本只是天真無邪、只是愛惡作劇的白目，慢慢轉變為和眾神族同歸於盡的千古罪人。」
北歐眾神間的愛恨情仇、神權角力，一連串發展後走向命定的諸神黃昏，萬物俱寂卻又迎來新生。《北歐神話三部曲》是北歐眾神的故事，卻又與人間種種似曾相識，北歐眾神貼近人性，活過既生且死的史詩篇章，只待我們按下播放鍵，便能聆聽這場演繹神話的感官饗宴。