文/翁玉玲 《搖滾經濟學》是一本遺作,集結了作者過往的演講稿,將自己的專業和嗜好相互配合。文筆流暢、觀點新穎是一大亮點,引用音樂人的專訪當佐證資料,更讓這本書增添許多的說服力。 用經濟學思考音樂 音樂產製具有規模經濟和不可替代性兩大特色,得以在科技變革中求生存,書裡靈活地使用經濟專有名詞,讓「鮑莫爾成本論」、「邊際效用遞減法則」等一般人覺得有些陌生的詞彙,能變得較淺顯易懂且迅速理解。 完整文章
文/史比野塔 2016年林貓王製作的歌單「金曲獎作詞人獎精選:詩的字眼」創造了另一個平行時空,在那裏的林貓王不是DJ,而是金曲獎評審,挑選出他認為的最佳作詞。林貓王發現,許多自己喜歡的歌,詞都有詩的感覺,但如果因此稱他為「文藝青年」,林貓王會斬釘截鐵地回你:這樣有點太假掰。 完整文章
採訪/戴季全 ▶▶藝術家是有冒險性的,但是開唱片公司就不一定了──專訪馬世芳(上) 戴季全(以下簡稱戴):比較有趣的是你用的是DIY這個詞,在網路上面有一個自造者運動,那他們那個社群,我覺得你講的這個現象有點符合那個特徵,他是把生產者跟消費者結合在一起,我會自己玩,但是我會消費別人的音樂,別人也會消費我的音樂,所以從這個角度他們是在DIY。 完整文章
文/犢玫瑰 現今網路資訊的蓬勃發展,大大顛覆了消費者接收資訊的方式,現在,消費者可隨時隨地尋找並消費各種內容,面臨智慧手機時代,源源不絕的行動內容可說是鋪天蓋地而來,尤其是影音頻道的消費市場,展現出一個沒有起點、中途與終點的連續消費過程,徹底挑戰人們的數位思維。完整文章